应当用文艺作品的创作引导市场和社会，而非被市场牵着鼻子走。如果面向大众的文艺创作是不够理性的，那么无论什么样的力量也支撑不了人格的塑造。就像阳刚之美的树立，更多地，还是得依靠文艺理性的自觉。

近期，两部网络文学改编电视剧《斗罗大陆》《赘婿》持续热播，一方面是网文原著本身积累了足够人气，另一方面也是影视化过程中创作者对于作品本身的“原色”有着清醒的理解，始终秉持着“真善美”与正确的价值导向，才能让剧作“燃而不躁”“趣而不浮”。

对中国电影业来说，与其不明就里地跟着好莱坞学各种花拳绣腿，倒不如沉下心来，练好精细化创作这个基本功，更不需妄自菲薄，削足适履。说到底，构建中国的电影工业体系，最终还是要落实到“中国”两个字上。

《刺杀小说家》中看到了“宇宙”的开启。陈思诚也在释放“探案宇宙”的信号。“电影宇宙”看似一劳永逸，其实是深耕布局的结果，背后需要强大的资本和原创力的支持，个别“宇宙”尝试并非坏事，但一拥而上造“宇宙”，其结果只会是“宇宙”的崩塌。

不同地方、不同民族过春节，都有独具特色的风俗习惯。现代语言艺术大师老舍先生创作的散文《北京的春节》，以平民化的写作立场，展现北京春节民风民情，反映出老北京人热爱生活、追求美好的心愿。

牛年春节档为中国影业持续复苏带来可喜的气象。如今国产电影已成“春节档”名副其实的主力军，对这一代电影人而言，回应现实主义复苏的呼唤，以更共情的故事、更丰富多元的内容、更生动活泼的形式，讲好中国故事，才是中国电影超强续航能力的保证。

中国传统文化博大精深，灿若星河，如何在弘扬和传承的基础上，更加深入地探寻文化肌理，借助新技术创新“打开方式”，实现中华优秀文化的创造性转化和创新性发展，实现传统文化的当代表达，是一个值得不断探索的课题。

我们不能仅追求谁的神话“重生”，更应实现超越；剧本、画面、音乐如同电影的“三昧真火”，国产动画不光要在画面、音乐等纯影视语言上花费精力，更应在故事、人物上费心打磨，它的“英雄之路”才会越走越远。

近年来，主旋律题材电视剧的受众中，年轻观众的态度有了明显改观。一批中生代演员凭借扎实的艺术水准网罗了各个年龄段的观众人群，在好剧本、精制作的作品加持下，年轻观众的热情被极大调动起来。

跟前两部《唐探》相比，《唐探3》完成度有所下滑，也是不争的事实。这意味着，“唐探模式”虽然可行，但也存在瓶颈，这是创作者必须重视、反思并改进的问题，如此“唐探宇宙”才有可能走得又稳又远。

以《唐宫夜宴》为代表的创新探索获得大众认同颇具启示意义。它提醒我们，在激活传统文化宝藏、推动文博资源的创造性转化方面，新兴科技大有可为；但与此同时，如何用好新兴科技，则需要以诚意去揣摩，以匠心来打磨，充分挖掘文物资源背后的文化内涵与智慧。

难懂的古籍凭什么在互联网掀起巨大声浪，凭什么在线下渐成学习风尚？节目在内容上既实现了围绕典籍的多时空讲述，让观众感受弦歌不辍的传承；也有属于当代的价值表达，让人更确信中华民族深入血脉的文化基因。